3 cose da guardare ora che "Barry" è finito

Pubblicato il 4 giugno 2023 | Recensito da Jessica Schrader

È passata quasi una settimana da quando Barry (2018—2023), la "commedia" della HBO su un serial killer (Bill Hader) con il sogno di diventare un attore famoso, si è conclusa. E molti di noi hanno fame di più. Il ruolo di Sarah Goldberg nei panni di Sally, in particolare, ha ricevuto giusti elogi per il ritratto di Goldberg di un attore insicuro e traumatizzato il cui comportamento non si allinea perfettamente con le rappresentazioni contemporanee dei sopravvissuti agli abusi. "Non c'è mai stato un ritratto del trauma come quello di Sally Reed di Barry", si legge in un titolo all'AV Club il 15 maggio 2023. Forse è così, ma per quelli di noi che necessitano di rappresentazioni più complesse dei sopravvissuti, a chi rivolgersi? Ecco cinque film e programmi televisivi che forniscono ritratti altrettanto complessi di sopravvissuti al trauma.

Se il tipico cinema hollywoodiano si trova a lottare per uscire dai binari in termini di sviluppo del personaggio – buono contro cattivo, eroe contro cattivo, vittima contro carnefice – Sally di Goldberg spinge i limiti delle aspettative e dell’empatia dello spettatore in modi che arricchiscono la nostra comprensione di gli effetti duraturi del trauma. Sally è a sua volta violenta e comprensiva. Talento e vanitoso. Distrutto e inconsapevole. E cattivo, come dimostra un video virale in cui chiama un collega "stronzo" in un ascensore.

Eppure, in tutto il film, Sally viene mostrata sotto una luce comprensiva. Nel penultimo episodio della serie, Sally è il guscio delle donne che gli spettatori conoscevano prima. Lei è fuori dalla casa del suo ex insegnante di recitazione, bussa alla porta con indosso una parrucca marrone, urlando a suo marito di uscire per paura che abbia già ucciso l'uomo all'interno. Nel caos, suo figlio, John, tenta di chiederle cosa succederà loro. Sally risponde che continueranno a fare quello che hanno sempre fatto. In quel momento, Sally sperimenta la dissociazione. Laddove una volta gli spettatori potevano sentire gli alberi nella brezza, una colonna sonora ronzante e il suo discorso frenetico, ora sentiamo solo i respiri al rallentatore di Sally. È stata scattata in modalità soft focus, con l'ambiente sfocato. I colori attorno a lei diventano grigi, tenui. Il drastico cambiamento di tempo, suono, colore e messa in scena dà momentaneamente a Sally (e al pubblico) un momento per riflettere e provare panico. È derealizzata.

L'idea che Sally sia degna del nostro rispetto e della nostra comprensione, pur dovendo anche rendere conto delle sue tendenze distruttive, è sostenuta con equanimità in Barry.

Perché questo è importante? Perché le rappresentazioni culturali delle persone traumatizzate possono inconsciamente condizionare gli spettatori ad aspettarsi che i sopravvissuti si comportino in modi prevedibili. La cultura potrebbe inavvertitamente creare un "copione del trauma" che porta simpatia per le vittime che sono donne bianche, ricche, belle, che hanno subito un torto e che continuano a combattere valorosamente i mali della società senza la disordinata realtà dell'impatto del trauma sulle relazioni quotidiane. Il mito secondo cui i sopravvissuti devono aderire alla bontà, alla purezza delle intenzioni o a imprese di forza sovrumane per essere degni di simpatia ed empatia da parte del pubblico offusca la nostra capacità di riservare spazio a quelle vittime che non rientrano in questa categoria.

Ciò è particolarmente vero per le vittime abbinate a psicopatici. Gran parte della manipolazione che avviene in una relazione psicopatica lascia le vittime vuote. Tali personaggi sono ridotti a superficie e colore: sono distaccati, strani, alieni e alienanti. E non sono meno degni di guarigione. Quando i film Lifetime, le miniserie true crime e i film slasher ripetono la stessa storia ancora e ancora, gli spettatori non riescono a vedere le complessità dell'esperienza del sopravvissuto.

1. Film: La Swerve (Dean Kapsalis, 2018). The Swerve vede protagonista Azura Skye nei panni di Holly, una donna con la pelle sempre più traslucida che vive una vita diventata insopportabile. Come molti film e programmi TV in questo elenco, non c'è nessun evento incitante che dica agli spettatori perché Holly inizia a svelarsi. Non è niente e tutto. Il marito assente. Bambini in faida. Una sorella che flirta con il narcisismo patologico. Una famiglia che la deride a cena. Osserviamo con orrore mentre Holly prende decisioni sempre più sconsiderate per... cosa? Forse sentirti vivo. Forse per essere visto. Forse senza alcun motivo. L'illuminazione di questo film è particolarmente efficace nel ritrarre lo stato interiore di Holly. Le sue scene in macchina, in particolare, incorniciano i suoi occhi con una luce bianca brillante mentre il resto del suo viso è lasciato nell'oscurità. È sconosciuta: a se stessa, agli altri. Tiene la luce e l'oscurità, e l'oscurità sta vincendo. Ma senza il vocabolario o la voce per parlare di ciò che le sta accadendo, Holly è costretta a mettere in atto comportamenti che farebbero arrossire la società educata.